《炎黃风情》——中国民歌主题交响音乐会
《炎黄风情——中国民歌主题24首管弦乐曲》是鲍元恺先生的代表之作，这部由六个组曲组成的大型管弦乐作品，以脍炙人口的中国民歌旋律和绚丽多彩的西方管弦乐色彩，展示了一幅幅汉族人民的生活图景。
 
该作品于1991年10月13日，由王钧时指挥天津交响乐团在天津音乐厅首演，后风靡大江南北，传及五洲四海——通过国内外乐团在世界各地的频繁演出，使《炎黄风情》成为近年来在海内外演出率最高的中国管弦乐作品。
     
鲍元恺，作曲家，音乐教育家。1957年入中央音乐学院附中学习长笛，1962年入中央音乐学院作曲系，师从苏夏、江定仙、杨儒怀、陈培勋、段平泰学习作曲和技术理论。1973年到天津音乐学院任教。历任台湾南华大学教授、厦门大学艺术研究所所长、中国音乐家协会创作委员会副主任、《音乐研究》编委、金钟奖音乐作品评委。1992年起获首批国务院特殊津贴，2005年获文化部优秀音乐教育奖，2012年获厦门大学“南强杰出贡献奖”。
鲍元恺的音乐创作坚持“人写，写人，为人写”的原则，把“以西方音乐形式展现中国传统音乐”作为创作重点。他的作品包括《炎黄风情——中国民歌主题24首管弦乐曲》(1991)、《华夏弦韵》室内乐集(2001)、六部交响曲：第一《纪念》(2004)、第二《台湾音画》(2000 / 2006)、第三《京剧》(2006)、第四《厦门》(2008)、第五《禹王》(2009)、第六《燕赵》(2012)，以及童声合唱套曲《四季》(1980)、《景颇童谣》(1981)、交响声乐套曲《春之声》（1983）、歌曲《清明》（1989）等。他的作品频繁在海峡两岸和亚洲、大洋洲、南北美洲、东西欧洲和南非由国内外交响乐团演出，并由DG、EMI、PHILIPS、DECCA、雨果等多家机构出版唱片。经教育部审定，中国大陆小学、初中、高中的音乐课本，均选有鲍元恺作品作为教材。
鲍元恺在海峡两岸从教四十余年。在专业教学方面，他的许多学生已经成为蜚声乐坛的作曲家或音乐教育家。
 
     
杜明，大连城市国际交响乐团指挥，中国音乐家协会会员，辽宁省音乐家协会理事。大连大学客座教授、大连学生交响乐团艺术总监。
杜明先生长期致力于交响音乐的发展与推广工作，曾指导过数十所学校乐队和社会演出团体，指挥、排演音乐会逾千场，曾带领大连学生交响乐团赴韩国、德国、奥地利、捷克、荷兰、比利时、意大利、日本和台湾等国家和地区进行交流演出，受到业内和媒体的好评。
曾获大连市文艺界最高奖——“金苹果”政府奖 “特殊贡献奖”，辽宁省“新文艺组织、新文艺群体优秀工作者”称号。
 
       
大连城市国际交响乐团成立于2009年5月，是经文化、民政部门批准注册的一支专业的音乐表演团体，现有演职员85人，双管编制。
乐团12年来在国家、省市有关部门的关心扶持下，已经日趋显现出它的旺盛的生命力。年均演出40余场，现已达到演出近千场。乐团常年深入农村、海岛、社区、学校开展文化惠民和交响乐进课堂公益活动。乐团还受邀进京为两会进行专场演出；为十二大全运会开幕仪式表演；参加中国交响音乐季专场演出；乐团所属四重奏小组在全国20多个城市进行巡演。乐团还与郑小瑛、谭利华、宁峰、郎朗等多位中外艺术名家进行了成功的合作。2019年乐团受邀为中央电视台录制了《我和我的祖国》音乐快闪，在全国两会闭幕之际，通过央视多频道滚动播出，点燃国人爱国热情的同时，也再一次把城市的美名传扬天下。
   
茉莉花
中国各地特别是东部各省几乎都有旋律、歌词各不相同的《茉莉花》长期流传。我选取了我的祖籍河北沧州地区的《茉莉花》的旋律。这是一首优雅细腻，精致委婉的歌曲，表现了少女以茉莉花自喻，对美好爱情充满幻想的烂漫情怀。由小提琴、中提琴先后演奏的《茉莉花》旋律，时而恬淡宁静，时而含情脉脉，时而以不协和和弦表现少女偶上心头的一缕愁绪。当另一旋律与《茉莉花》重唱时，则像是一首爱的颂歌。然后，音乐转入沉思，又在结尾时凭添一丝惆怅。  
对花
　　“春季里来什么花儿开？春季里开的是迎春花　……” 问答对歌是民歌中常见的形式，而依季节次序问答花名则是对歌中常见的内容，这首乐曲的主题采用的是河北沧州地区的《对花》。乐曲以强烈的的音色对置和丰富的力度变化，描绘对歌场上欢腾热烈的场面。一连串喋喋不休的反复音调，像是场外熙熙攘攘的人群呼喊助威。中部插入的慢板，像是手执竹板击节入场的女子表演“莲花落”的舞蹈场面，用的是另一首脍炙人口的沧州民歌《放风筝》的旋律——贺绿汀为电影《马路天使》所作的插曲《天涯歌女》，旋律即取材于这首《放风筝》。
   
放马山歌
“正月放马正月正，赶起马来登路程；二月放马百草发，小马吃草顺山爬……”这首流传全国的云南民歌，表现了放马人豪爽的性格。乐曲中使用打击乐器和小提琴的滑奏模拟马铃、马蹄、马鞭声和放马人的吆喝声。中部以《赶马调》的悠闲舒缓节奏和甜美平稳旋律刻画放马人途中休憩的情景。
  猜调
　　这首幽默诙谐的云南童谣以“绕口令”式的节奏表现了姐妹问答对歌的活泼情趣：“小乖乖来小乖乖，我们说给你们猜：什么长，长上天？哪样长，海中间？什么长长街前卖嘛？哪样长长妹跟前？”“……银河长，长上天；莲藕长，海中间；银线长长街前卖，丝线长长妹跟前。”乐曲以木管乐器的明亮音色和弦乐拨奏的轻快节奏突出显现了旋律的戏谑气氛，中部引用了另一首云南民歌《安宁州》的优美旋律。
 1990年完成弦乐四重奏版。1991年在四重奏版基础上完成单管乐队管弦乐版，1998年应中国国家交响乐团陈佐湟为philips录制唱片之约，改编为弦乐队版。后两个版本在人民音乐出版社2006版总谱中同时收入。
   
蓝花花
　 《兰花花》是一首产生于陕北流传于全国的叙事歌曲。歌曲强烈控诉了旧时代包办婚姻对自由爱情的摧残，歌颂了反叛封建礼教，追求幸福婚姻的青年女子蓝花花。然而，在封建社会，她不可避免地要以生命为代价而走向悲剧的结局。　
　　乐曲的第一部分以柔美的双簧管和热情的大提琴表现兰花花和她的情人充满幻想的甜蜜爱情。中段以铜管的强暴威严和弦乐的悲恸哭诉象征蓝花花的抗争和愤怒，定音鼓和大锣的哀鸣预示了悲剧的结局。乐曲结尾，定音鼓沉闷地奏出主题，留下了最后的微弱呼唤。
 
  太阳出来喜洋洋
　　这是一首爽朗明快的四川山歌：“太阳出来喜洋洋，挑起扁担上山岗，手中拿把开山斧，不怕虎豹和豺狼。” 乐队全奏贯穿全曲，铜管乐器粗野的呐喊，弦乐从压抑到爆发的转接，以及定音鼓的狂燥敲击，表现了雄性勃发的阳刚之气。　
  拔根芦柴花
这是一首江都县的秧田歌，“拔根芦柴花”系原曲衬句。“白米饭好吃要把秧来栽，鲜鱼汤好喝要把网来拈……”。乐曲以钢琴的双八度演奏这首秧田歌的轻快旋律，在弦乐拨奏和清脆的板鼓伴奏下，勾画了一幅秀美的江南图景。
  杨柳青
      这是一首欢快活泼的扬州小调。“杨柳青”是原歌中的衬词，并无特别含义。这首小调歌词不固定，常填入诙谐，风趣，欢快的词句。乐曲采用弦乐拨奏，　从两个声部开始，逐步转入全部弦乐的拨奏，并以拨奏模拟民间打击乐的锣鼓节奏，突出了乐曲的欢快气氛和俏皮性格。
   
走西口 
   《走西口》讲述的是过去年代生活在黄土高原贫瘠地区的人们离乡背井，西渡黄河口出外谋生的故事，流行于山西、陕西的北部和内蒙古西部。各地的《走西口》内容相近，曲调却有很大差异。这里所采用的是山西小调的旋律：“哥哥你走西口，小妹妹我实难留，手拉著哥哥的手，一直送到小村口。”乐曲以如泣如诉的弦乐音色和细腻落错的复调声部淋漓尽致地表现了一对情人依依不舍的离愁别绪------这里有缠绵悱恻的喃喃私语，更有肝肠欲断的生离死别。
 
看秧歌      秧歌是北方农村流行的一种边歌边舞的民间歌舞，山西的秧歌以晋中地区的太谷秧歌最为著称。太谷秧歌以叙事歌曲和短剧为主。这一首《看秧歌》本身就是一首秧歌曲，描述了一对姐妹结伴到邻村看秧歌，一路上趣事层出的情景。乐曲突出了秧歌的打击乐音响，以北方特有的火爆气氛把音乐推向高潮。